No, no se trata del coro de la orquesta sinfónica de RTVE, es el nuevo concepto que he acuñado para hablaros de los siguientes vídeos musicales. En numerosas ocasiones aparecen películas en los que actúan varios personajes como ‘actores principales’ en historias diferentes que se entrelazan a lo largo del desarrollo del argumento (Amores perros, 21 Gramos, Babel son excelentes ejemplos). Éso es lo que yo concibo como una película coral.

Pues bien, trasladando este concepto (a mi manera y salvando las distancias, claro) al ámbito musical, surgen videoclips como los que os presento a continuación donde aparecen multitud de caras conocidas que acompañan al cantante a entonar los versos de la canción. Por norma general suelen ser canciones que tratan temas ‘peliagudos’ o de compromiso social y eso es un reclamo suficiente para reunir a deportistas, presentadores de televisión, actores, políticos, otros cantantes, etc.

El primero de ellos el de Macaco, titulado ‘Moving’. Tiene una melodía pegadiza que puede alojarse en tu cerebro durante 10 horas en un día. Como ya hizo con su anterior éxito de corte parecido Mama Tierra, aquí vuelve a tratar el tema de la conservación del entorno y de la Naturaleza.

Este es otro vídeo del estilo de otro artista que sí he escuchado más y que me ha sido muy grato conocer, porque al principio lo etiqueté rápido y sin criterio. Os hablo de Huecco. Os recomiendo que escuchéis los dos discos que tiene en el mercado. Haber sido el cantante de Sugerless ya es suficiente para saber que sus letras no son banales ni vacías como muchas de las que copan las emisoras nacionales. Aquí una muestra contra la violencia de género:

¿Conocéis alguna otra canción del estilo? ¡Comparte información!

Hoy vamos a poner unos cuantos vídeos musicales para que relajados frente a vuestra pantalla, sin estrés, disfrutéis de buena música (triunfitos y experimentos similares quedan descartados de antemano).

Como bien reza el título de este post, vamos a centrarnos en esos videoclips que recuerdo que manejan la línea temporal de una u otra manera, resultando vídeos bastante trabajados y espectaculares. A los humanos siempre nos ha gustado jugar en la ficción con aquello que no podemos alterar en la realidad. El espacio y el tiempo siempre dan mucho juego. Hay mucho material escrito, filmado y grabado que dan muestra de ello.

Los incrustamos en formato no agresivo (sólo el link a YouTube) para que pinchéis en el que os guste, sin encontraros un post de 3 km de largo que desgaste vuestra ruedecilla del roedor. Allá vamos.

Coldplay, the scientist: Unos de los mejores grupos del panorama internacional para mi gusto. Hacen muy buenos temas aunque a veces ya se les empieza a ver algo cansinos. Este vídeo en concreto, para mí es el mejor de todos los aquí listados. Si perfección técnica se aprecia en los labios de Chris Martin, ¿cantando la canción mientras anda hacia atrás?. Para mí que tuvo que aprenderse la letra de la canción al revés.

Oasis, stand by me: el grupo Brit-pop por excelencia, y el preferido en mi pubertad. Este vídeo mezcla diferentes situaciones en el tiempo y el espacio que al principio parecen una cosa, y al final todo se hila para demostrar que hemos pensado erróneamente. No me canso de verlo.

Bombfunk MC’s, freestyler: estos tipos fueron lo que se denomina una ‘One hit Band’ hace unos años. Me juego el cuello y parte del bazo a que os suena el tema. Aquí, un chaval tiene un mp3 con capacidad de manejar parcialmente el tiempo y con ello a los personajes que se va encontrando. Un temazo antológico.

Craig David, seven days: no conozco mucho a este artista, pero cuando uno pasa ciertos ratos muertos delante de la caja tonta, uno es consciente de la existencia de estos vídeos. Es una idea ya un poco vista sobre revivir un mismo día una y otra vez.

Linkin Park, bleed it out: muy similar al de Coldplay, es un vídeo más o menos reciente sobre una pelea que va marcha atrás mientras Chester y los suyos entonan el “Bleed it out!”.

REM, imitation of life: también se trata de un vídeo muy elaborado no tanto en lo técnico (los zooms muestran a veces zonas bastante poco nítidas) como en el concepto de la idea central del videoclip. Una escena coral con mucha gente realizando diferentes acciones sin conexión entre sí mientras una cámara va haciendo zooms y se va centrando en varios de ellos. Los componentes del grupo están por ahí dispersos entre el resto. Fijaos que los fugaces protagonistas cantan la letra de la canción aunque estén todos inmersos en un mismo bucle que se repite a lo largo del tema.

En el ámbito nacional, de mi memoria he podido rescatar el vídeo de hace un par de años de los resurgidos Celtas Cortos titulado “Hay que volver”. Estos pucelanos siempre han sido unos de mis grupos favoritos nacionales y tuve la suerte de verlos en directo hará un par de años en Dos Hermanas. Son geniales. Por cierto, sacan disco dentro de unos días si no está ya en la calle. Sé que también hay otro vídeo de un tal Melendi que encaja con la temática del post, pero por decencia y respeto a los lectores, voy a obviarlo. Otro videoclip podría ser el de la Oreja de Van Gogh llamado “París”. No es un grupo que despierte interés en mi, pero para gustos, los colores del arcoiris. Para finalizar este repaso al material nacional, terminamos con un grande: Iván Ferreiro, que está viviendo una segunda oportunidad de éxito con su hermano Amaro con el que ya ha publicado 3 álbumes ( ¿o son cuatro? ). El vídeo que viene al cuento: “Extrema pobreza”. Un gran trabajo de maquillaje. No tiene desperdicio.

Espero que hayáis pasado un buen rato. Las ampliaciones a esta modesta lista serán bienvenidas…